Por José de Jesús González de la Rosa *

Soy fanático, admirador y bailarín de diversos ritmos de baile, como el danzón, la salsa, la cumbia, el son cubano, el chachachá, el mambo, la huaracha, el tango, el rock and roll y las danzas regionales. También soy coleccionista de vestuarios, en especial los del famoso pachuco, el chicano de los años cuarenta que en México hizo famoso Tintan, uno de mis artistas preferidos y cuya forma de vestir admiro e imito ya que un servidor, cuando se presenta en los salones de baile o lugares donde se baila danzón, va vestido al estilo Tintan o pachuco chicano.

La vestimenta

Saco largo y holgado de amplias hombreras, sombrero de ala ancha y copa baja, adornado con una pluma de avestruz, guajolote o en su defecto, de faisán, la pluma va siempre del lado izquierdo, especialmente la de faisán que mide aproximadamente entre 30 y 35 cm, si rebasa esta medida el sombrero luciría fuera de vestimenta. También se puede poner la pluma de avestruz atrás del sombrero, por lo regular los pocos pachucos que nos vestimos así la lucimos en la parte de atrás, yo en particular es raro cuando la pongo en este sitio, y cuando así sucede trato de recortarla para que tenga forma, de sombrero de baile de can can. El ala del sombrero debe medir de 9 a 9.5 cm pasando estas medidas adoptaría la forma de sombrero de guardabosques. El cabello va largo por los costados y unido detrás de la cabeza.

Los pantalones son plegados y bombachos, con la cintura alta y ajustada. La camisa es de cuello alto y en colores chillantes, que estuvieran de moda en México a principios de los años cincuenta. De la cintura se sujeta una cadena de reloj de un metro de largo, ésta debe colgar hasta el tobillo. Los zapatos son puntiagudos, de dos colores, con bigoteras (el zapato clásico), agujetas de cola de rata y tacón semicubano. El pachuco clásico viste sin corbata y lleva tirantes de tres piezas, este atuendo es para el hombre, la mujer tiene el propio.

Las jóvenes que se hacían llamar rucas o jainas, usaban peinados abultados sobre la frente, blusas de corte bajo y faldas cortas por encima de las rodillas, o con aberturas laterales que mostraban una buena parte de las piernas.

Para poder hacer estas afirmaciones me baso en como vi a mi padre que fue bailarín de aquellos tiempos. Él usaba este tipo de vestimenta y bailó en los mejores salones de baile de la Ciudad de México. Los trajes que yo visto ahora son los que mi padre usaba en aquellos tiempos, claro con algunas pequeñas modificaciones.

También tengo infinidad de amistades en San Quintín, California cuna de los pachucos. Ellos me envían documentos o libros, de donde yo saco información. También reviso y leo archivos históricos de artistas. Y por si fuera poco tengo una gran colección discográfica de los pachucos. Como información me permito mencionar a uno de los principales pilares e integrantes de este movimiento. El actor y director del film Zoot suit, Luis Valdés, fundador del teatro campesino, y quien sintió la obligación de exponer en su filme Fiebre latina, las inquietudes de aquellos mexicanos que dejaron de pertenecer a nuestra tierra por formar parte de otra realidad social, y de nivelar la escala de valores que rodean al chicano, o por lo menos quiso rescatar sus raíces culturales preocupándose por extender la comunicación hasta en las esferas más alejadas. Y en México Tintan vino a confirmar la formidable vestimenta del pachuco chicano y su propio dialecto.

Nuestro estilo

A cada presentación debemos ir impecablemente vestidos, tanto mujeres como hombres. Una de nuestras prioridades como grupo artístico es representar con baile escenificando las problemáticas de la sociedad actual, como la drogadicción y la prostitución, pero últimamente lo que nos ha preocupado a gran escala son las muertas de Chihuahua en quienes ya estamos trabajando. Todos estos problemas los escenificamos bailando a ritmo de danzón, son cubano, tango, mambo y otros.

Por qué se llama al danzón baile fino de salón

Al danzón en México se le ha llamado baile fino de salón, y se le ha tratado de dar la categoría de fino, porque ya se bailaba con ciertas reglas rítmicas de finura, sólo bastaba tener el reglamento por escrito, pues en México desde los años 20 se ha bailado a nivel de competencia. Pero el punto de vista entre maestros y regiones difiere. Por lo que el reglamento tiene la intención de unificar criterios, sólo los bailarines de danzón en México tienen la capacidad de reglamentar la forma de bailar, logrando así competencias de alto nivel. En México, se le llama por adopción "su majestad el danzón clásico". El danzón es clásico porque su música como las grandes obras clásicas tienen diferentes partes: estribillos-tema o melodía y como el alegro en música clásica, el danzón tiene el montuno. Su majestad, porque tiene ganado el trono en México. Desde 1879 a la fecha ha seguido vigente en el gusto de los mexicanos. De esta manera, el éxito del danzón en México es su forma de bailar, ya que tiene como antecedente los bailes finos como el vals, blues, foxtrot y el tango por nombrar algunos; por tal razón, los bailes finos tienen bases, paseos, figuras y el estilo de danzón que se baila en nuestro país tiene esas características.

Analizando los antecedentes, una frase musical de danzón (4 compases) se ejecuta a ocho tiempos y tiene principio, ejecución y terminación, esta forma o estilo de bailar es lo que hace al danzón más interesante, pues su estructura musical y rítmica es un reto para los bailarines, y sería el equivalente a un juego de ajedrez, pues en fracciones de segundo, se tiene que decidir el paso a ejecutar.

Hay tres formas de cubrir estos ocho tiempos: 1) acompasado, 2) a contratiempo y 3) tiempos perdidos.

Ningún danzón se parece a otro, pues su composición rítmica es caprichosa y variable, así tenemos danzones sincopados (elemento rítmico que consiste en un sonido articulado sobre un tiempo débil y prolongado sobre el tiempo fuerte siguiente---pérdida momentánea de la sensibilidad y del movimiento); acordonados o acompasados (que habla o anda pausado); con puentes musicales, variantes en ritmo y un sin fin de sutiles diferencias que hacen del danzón un excitante baile.

Es esta forma de bailar lo que ha mantenido vigente el estilo, y quien lo aprende y domina disfruta paso a paso cuando llena las frases musicales y caprichos, llevando a su pareja (la dama) con firmeza y decisión sin perder la elegancia, y cerrando los pies a cierre musical. Cuando esta danza se logra no se hace esperar el aplauso para la danzonera, pues el estilo de bailar va de la mano con el estilo de interpretar, "al son que me toquen bailo", dice el refrán.

Los años veinte del Salón México, nos heredaron algunos danzones, tales como Babuco y Rolón de Juan de Dios Concha y sus estrellas, quien al morir dejó la batuta a consejo valiente Robert's "Acerina". A esta danzonera se debe la subsistencia del danzón, pues llenó las exigencias de los bailarines a través de 64 años, luchando con otros ritmos como el rock de los años sesenta, la cumbia, el mambo, el swing, y logró éxitos resonantes como Rigoletito, Salón México, Almendra, Juárez, y otros.

Es indudable y estamos seguros los mexicanos, quienes gustamos de este ritmo, que aunque pasen los años siempre estará presente en México, y ¡¡por qué no!! en algunos otros lugares del mundo, "su majestad el danzón clásico".

Pachuco Nereidas se presentó el 23 de julio en el Primer Carnaval de Barranquilla, Colombia realizado en la Ciudad de México, esté 2006 y declarado patrimonio oral e intangible de la humanidad por la UNESCO, en el 2003. En Coyoacán, siendo ganadores del primer lugar en el desfile de carros alegóricos y del segundo lugar en vestimenta y baile.

Los países participantes fueron Brasil, Colombia, Ecuador, Bolivia y México.

* José de Jesús González de la Rosa es director, bailarín y coreógrafo del grupo de baile fino de salón Pachuco Nereidas